Recibir un pago por viajar por el mundo y capturar imágenes increíbles de personas, animales y paisajes es el trabajo soñado de muchas personas, pero también es uno de los más competitivos y desafiantes.
El fotógrafo de viajes profesional Graeme Green brinda sus consejos prácticos y conocimientos internos para mejorar sus fotos y salir adelante.
1. Haz un esfuerzo adicional
La vida como fotógrafo de viajes a menudo significa levantarse de la cama (si hay una cama) cuando está oscuro y hace frío. Salí a tomar fotos mientras estaba agotado por una enfermedad o después de no dormir en el piso de madera de una cabaña. Ha habido largas caminatas a través de la nieve, arena y pantanos, y viajes agotadores por pistas polvorientas. A menudo sucede lo inesperado o desastroso. La vida en la carretera es difícil de predecir, pero aún debe obtener las fotos que necesita.
Una gran parte del atractivo del estilo de vida es viajar a lugares remotos, a menudo salvajes y fascinantes, conocer gente nueva y tener experiencias que no puedes tener en casa, pero requiere esfuerzo y tiempo. Los inicios tempranos, los viajes difíciles y los días largos y difíciles en entornos difíciles son parte del trabajo. Puede haber momentos en los que no tenga ganas de tomar fotos, cuando solo quiera descansar, pero las oportunidades perdidas siempre vuelven para atormentarlo. Nunca se sabe lo que se puede perder.
2.Haz un plan
Una de mis formas favoritas de fotografiar es simplemente caminar, explorar una ciudad o un lugar sin tener una idea de lo que estoy buscando o hacia dónde me dirijo. Nunca se sabe qué escenas esperan a la vuelta de la esquina para fotografías espontáneas.
Pero a veces realmente vale la pena planificar, especialmente si necesita obtener tomas específicas para una tarea. Piense en lo que está tratando de lograr, ya sea un primer plano o una imagen más amplia de una escena completa. Si está fotografiando un festival o evento, debe tener en cuenta a qué hora comenzará todo. Si tiene uno, pídale a su guía o reparador detalles sobre dónde sucederán exactamente las cosas, luego planifique con anticipación para asegurarse de que está en la mejor ubicación posible.
Especialmente vale la pena mirar a su alrededor para ver de dónde proviene la luz. Sería frustrante estar presente en un momento dramático solo para darse cuenta de que debería estar del otro lado de la habitación.
3. Esté siempre listo
Ya sea fotografiando personas o vida salvaje, los grandes momentos fotográficos a menudo pasan de una vez y luego desaparecen. Debe estar siempre listo y alerta a la acción. Eso significa, en particular, dedicar tiempo a conocer su cámara, a experimentar con elementos como la velocidad de obturación.
Con algunas fotos, querrás que lo que estás fotografiando sea nítido y claro, mientras que otras pueden verse bien con una sugerencia borrosa de movimiento. También considere los puntos focales y la profundidad de campo; sobre qué quiere llamar la atención y si quiere que una persona o un animal se destaque o forme parte de su entorno.
Desea familiarizarse lo suficiente con su cámara para poder realizar cambios rápidamente, casi de forma instintiva. Lo último que desea hacer cuando sucede algo imperdible es luchar para encontrar la configuración correcta.
Por lo general, pruebo mi cámara en una ubicación antes de tiempo, mientras no sucede nada, para asegurarme de tener algo cercano a la configuración correcta si ocurre algo.
4. Tómate tu tiempo
El tiempo y la paciencia son a menudo los elementos clave que marcan la diferencia entre una buena foto y una excelente.
Puede encontrar un edificio que se verá brillante en unas pocas horas, cuando la luz lo ilumine correctamente, o puede encontrar una composición que le guste, pero se necesita un tiempo para que todas las características clave, incluidas las personas, se alineen solo en el manera correcta. Por muy tentador que sea tomar la foto como está y seguir adelante, vale la pena no aceptar compromisos y esperar la mejor imagen posible.
Trabajando en Marruecos, encontré muchas composiciones que me gustaron mucho, pero a veces me tomó una hora o más esperar para obtener las fotos con las que estaba realmente feliz, con gente que pasaba en el momento justo.
5. Métete en el centro de la acción
Las grandes fotografías realmente le dan al espectador la sensación de un lugar o personas. Desencadenan su curiosidad y les hacen querer saber más.
Con la fotografía de viajes de aventura, debes capturar la acción y llevar a la gente allí. Ya sea que se trate de andar en bicicleta en Vietnam, caminar con raquetas de nieve en Japón o hacer trekking en México, las personas que miren sus fotos deben sentir esa sensación de aventura y emoción. Tienes que meterte en el meollo de la cuestión.
Si pasa tiempo con las culturas locales, debe comunicar un sentido del carácter local, cómo vive la gente y el entorno que lo rodea. Si está fotografiando un evento religioso sombrío o un carnaval caótico, sus fotos deben capturar esa atmósfera.
6. Deja que la gente vea el mundo real
Para mí, es un verdadero desencanto cuando veo fotos en línea que casi no tienen relación con el mundo real. Por supuesto, no veo nada malo en el trabajo de posproducción para sacar lo mejor de una foto, pero veo imágenes todos los días en las que los fotógrafos claramente se han dejado llevar por la configuración de Photoshop o Lightroom.
Nuestros ojos son bastante inteligentes y detectan cuando algo no cuadra. Una foto sobre manipulada pierde credibilidad instantáneamente, ya sean colores intensamente sobresaturados, falta de sombras o imágenes extrañamente manipuladas con cielos oscuros y nublados pero paisajes bañados por la luz del sol. Imágenes como esa pueden obtener Me gusta en Instagram, pero es probable que los periódicos y los editores de revistas las rechacen.
Para mí, es más satisfactorio capturar algo real. Hay tantas vistas notables en el mundo sin que se esparza magia digital por todas partes.
7. Piense en el impacto de sus fotografías.
Vayas donde vayas, trata siempre a las personas con respeto. Me han sorprendido los turistas que abarrotan a los lugareños con cámaras y iPads, tratándolos como una curiosidad exótica, no como una persona. Ya sea que esté trabajando con una persona o un grupo durante varios días o simplemente fotografiando a alguien que veo en la calle, siempre reviso primero. Apuntando rápidamente a la cámara y preguntando "¿OK?" generalmente hace el truco.
También debe detenerse siempre y considerar lo que está fotografiando desde una posición ética. Las fotos pueden hacer mucho bien al comunicar historias importantes, pero también pueden tener un impacto negativo, especialmente si te vuelves parte de prácticas crueles o dañinas. En algunas partes de Asia, algunas mujeres tribales usan cadenas de metales pesados para darles cuellos anormalmente largos, causando dolorosas deformidades físicas. Lo que una vez fue una tradición local ahora se trata más de que alguien extraiga dinero de los turistas que vienen a tomar fotos.
Lo mismo ocurre con la vida silvestre también, ya sean tigres drogados, osos bailarines o elefantes actuando. No quiero imágenes en mis tarjetas de memoria que me hayan ayudado a causar algún tipo de sufrimiento.
8. Piense fuera de la caja
Es posible concentrarse tanto en fotografiar una cosa, el evento principal, que se pierda lo que está sucediendo, incluidos otros detalles que cuentan una historia o crean fotos interesantes. Recuerde apartar la mirada del visor; A menudo, son los pequeños detalles que otros pueden pasar por alto o pasar por alto, en lugar de la atracción principal obvia, los que dan vida a una historia.
Al mirar a su alrededor, a menudo puede encontrar yuxtaposiciones interesantes entre la persona o el animal que está fotografiando y las características del paisaje, o tal vez una torre o un árbol, o incluso la luna. Para una de mis fotos favoritas de la vida silvestre de las Malvinas, en lugar de acercarme a un grupo de pingüinos, alejé el zoom para mostrar un pequeño grupo de aves frente a una tormenta que se acercaba, lo que dio un aspecto completamente diferente, y, en mi opinión , resultado más interesante.
Una historia de viajes a menudo requiere variedad, lo que significa mirar a su alrededor en detalles más pequeños, y no solo en los grandes elementos clave (personas, paisajes, animales, edificios, etc.). Los detalles, como un letrero callejero divertido o una estatua única, pueden agregar capas a un conjunto de fotos y dar una idea más completa de un lugar.
9. Ponte a prueba para encontrar nuevos enfoques
La fotografía siempre debe ser emocionante. Nunca querrá quedarse atascado en la rutina, repitiendo el tipo de fotografías que ha tomado antes, o estar satisfecho con fotografías que no son las mejores.
Cuanto más tiempo pases tomando fotos, más gratificante será ser creativo y encontrar tu propia forma de hacer las cosas. Trabajar para otras personas, especialmente editores exigentes, es una forma de esforzarse más. Pero siempre debes desafiarte a ti mismo para producir fotografías que te entusiasmen mirar. Estudie lo que hacen otros fotógrafos, incluido lo que le gusta y lo que no le gusta de su trabajo.
Sobre todo, estudie y critique su trabajo. ¿Cómo puede ser mejorado? Intente llevar su fotografía en nuevas direcciones, ya sea enmarcando las cosas de manera diferente, buscando luz interesante o simplemente metiéndose en situaciones más interesantes.
10. Gana dinero
Dado el gran volumen de fotos que se producen cada día, existe una cultura en los medios de comunicación de pedir a los fotógrafos que regalen sus fotos. En algún momento, a menos que el propietario y el supermercado local acepten el pago en sonrisas, es necesario que le paguen por su trabajo.
Conseguir un trabajo o trabajar por cuenta propia para periódicos, revistas y sitios web significa competir con muchos otros fotógrafos profesionales, por lo que debes trabajar duro y tus fotos deben destacarse. Cree un portafolio, mejore su fotografía y trabaje para publicaciones más pequeñas, todo lo cual lo acerca al frente de la línea. Tener un buen seguimiento en las redes sociales y una reputación de ser entusiasta, trabajador y confiable ayuda.
También puede trabajar para empresas de publicidad o vender sus imágenes a través de galerías en línea como Alamy y Flickr. Muchos fotógrafos venden impresiones, dan charlas, imparten clases de fotografía o dirigen recorridos y talleres fotográficos.
Debes valorar tu trabajo y tu tiempo. En cada situación, pregunte: ¿qué obtengo de esto? ¿Vale la pena mi tiempo y mi experiencia? La fotografía de viajes es un negocio difícil pero increíblemente gratificante si puedes navegar a tu manera.