¿Alguna vez has fotografiado las estrellas por la noche? Cuando estás en un lugar remoto, lejos de las luces brillantes de la ciudad, es increíble la cantidad de cielo estrellado que puedes capturar por la noche.
La astrofotografía puede ser realmente gratificante cuando se utilizan las técnicas de cámara adecuadas para capturar estos cielos estrellados y la escena nocturna circundante, pero ¿por dónde empezar? Aquí hay diez consejos que le ayudarán a ver las estrellas en sus ojos.
Suscríbase a PhotoPlus: The Canon Magazine y obtendrá más técnicas de fotografía Canon DSLR inspiradoras como esta todos los meses, además de un disco de video gratis. Para registrarse para usted o para ese fotógrafo especial de Canon en su vida, suscríbase hoy y ahorre más del 40%
1. Abrígate bien
Las temperaturas pueden bajar muy rápidamente en noches despejadas, por lo que es importante abrigarse. Cuanto menos se preocupe por el frío, más podrá concentrarse en ser creativo.
2. Vaya amplio y rápido
Un gran angular es la mejor lente para la astrofotografía, ya que le permitirá captar la mayor cantidad posible del maravilloso cielo nocturno, al tiempo que agrega interés compositivo al incluir algunas características de primer plano basadas en el paisaje.
Cuanto más rápida sea la apertura, mejor será su lente. Una apertura de f / 4 es un buen comienzo, pero si realmente quieres aprovechar al máximo la Vía Láctea, necesitarás una lente gran angular con una apertura máxima de al menos f / 2.8.
3. Lleva tu cámara al límite
No desea utilizar un ISO demasiado bajo, ya que necesita obtener una velocidad de obturación lo suficientemente rápida para capturar estrellas como inicio, en lugar de senderos. Sin embargo, si es demasiado alto, introducirá demasiado ruido. ISO 3200 es un buen lugar para comenzar. Intente configurar esto con una apertura de f / 2.8 y una velocidad de obturación de 30 segundos para empezar.
4. No sacuda la cámara
Asegúrese de que su trípode esté nivelado y sea resistente y use un disparador de cable para disparar el botón. Si no tiene un disparador, use un retraso de 2 segundos.
5. Toma una linterna
¡Va a oscurecer! El uso de una linterna también le dejará las manos libres para jugar con los botones y la configuración. También puede usarlo para pintar con luz su primer plano.
Elegir la mejor linterna frontal
6. Conozca su ubicación
Componer en la oscuridad puede resultar bastante difícil y requiere mucho tiempo. Ve a un lugar que conozcas bien o búscalo primero mientras aún hay luz.
7. Usa la regla de los 500
Si expone durante demasiado tiempo, las estrellas crearán estelas de luz a medida que la Tierra gira. Use la regla 500 para encontrar su velocidad máxima de obturación: simplemente divida 500 por su distancia focal (usando una regla alternativa de 300 para cámaras de recorte). Usando una lente de 16 mm en una DSLR de fotograma completo, esto es 500/16, lo que equivale a 31 segundos. Cuanto más ancha sea su lente, más larga podrá ser su exposición, lo cual es genial ya que obtendrá más luz en su sensor. El uso de un objetivo Canon EF 11-24 mm f / 4L USM de fotograma completo ultra gran angular significa que puede disparar durante 45 segundos (500/11).
8. Mezcla de exposiciones
Si su primer plano es demasiado oscuro, intente una exposición más prolongada de varios minutos con un ISO más bajo, antes de mezclarlo con máscaras de capa en Photoshop.
9. Revise su histograma
Cuando esté en la oscuridad, la vista previa de la imagen en la parte posterior de la cámara será súper brillante. Verifique su histograma para asegurarse de que está exponiendo correctamente.
10. Deshazte de ese ruido
Los ajustes de ISO altos dan como resultado imágenes ruidosas. La reducción de ruido incorporada de Photoshop y Lightroom hace un gran trabajo al suavizar el ruido y hacer que sus imágenes sean más agradables estéticamente.
Lea más artículos excelentes como este en PhotoPlus: The Canon Magazine
