En la esfera de la fotografía comercial actual, las tomas son rápidas y el cambio parece rápido. Hace años, un resumen creativo podría haber tardado meses en concretarse, con un proceso colaborativo de ida y vuelta entre un tirador profesional y el cliente o la agencia. Hoy en día, las redes sociales (principalmente Instagram), la tecnología de cámara mejorada y la forma en que consumimos los medios, en nuestras pantallas en lugar de solo vallas publicitarias y revistas, significa que el proceso se ha vuelto mucho más rápido y posiblemente más democratizado que nunca.
Las redes sociales han allanado el camino para un nuevo tipo de fotógrafo digital inteligente: el creador de contenido. La creación de contenido se puede aplicar a cualquier persona que cree medios (escritores, blogueros, fotógrafos y videógrafos) con una audiencia específica en mente.
Aquí explicaremos los conceptos básicos de la creación de contenido moderno y cómo funciona en relación con la toma de fotografías.
Sin embargo, antes de que pueda crear contenido atractivo (y rentable), deberá comprender el papel de un creador de contenido y darse cuenta de que se trata de algo más que me gusta de Instagram. La creación y la curaduría es una forma de arte moderno y una actividad profesional que requiere una combinación de diferentes habilidades: creatividad, organización e incluso comprensión de los datos, por nombrar algunas.
Puede imaginarse un ambiente joven, moderno y urbano cuando piensa en los creadores de contenido, pero cualquier fotógrafo que sea capaz de crear contenido dinámico y relevante para los clientes y la audiencia puede tener éxito.
Estamos aquí para desmitificar algunas de las formas en que puede ingresar a la creación de contenido si es un fotógrafo o camarógrafo experto, cómo perfeccionar las habilidades de nicho y cómo hacer la transición al área desde un enfoque más tradicional si ya lo es. un fotógrafo comercial. También tenemos un caso de estudio profesional con el creador de contenido Keenan Lam.
01. Elija las plataformas adecuadas
Si eres fotógrafo profesional en 2022-2023 y no estás en Instagram, ¿dónde has estado? Solía ser que sin un sitio web decente, los fotógrafos simplemente no serían tomados en serio. Ahora, en la era del big data, es vital que su presencia en las redes sociales esté en plena forma y que sepa exactamente cuándo, cómo, por qué y dónde publicar y compartir sus imágenes.
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El gran beneficio de compartir imágenes a través de las redes sociales en un sitio web tradicional es la interacción y el compromiso adicionales, todo lo cual lo ayudará a conectarse con fotógrafos, seguidores y, con suerte, clientes de ideas afines. Las formas sencillas de ser más interactivo incluyen etiquetar marcas en sus imágenes, cargar historias y comunicarse con personas cuyo trabajo admira. Si le gustan los videos y no ha configurado un canal de YouTube, considérelo también.
No toda la creación de contenido ocurre dentro de las paredes cuadradas de las publicaciones de Instagram, por supuesto, y para los introvertidos, esta necesidad constante de compartirte puede ser agotadora. Si esto le suena familiar, canalice sus habilidades en boletines, blogs y consejos de fotografía escrita.
02. Cura cuidadosamente tu contenido: ¿es mejor especializarse o diversificarse?
Cualquiera que sea la etapa en la que se encuentre con su portafolio de trabajo, en algún momento tendrá que decidir si tomar imágenes con un atractivo de nicho dirigido a un grupo demográfico en particular, un estilo y una estética reconocibles, o tomar una gama más amplia de imágenes con un más atractivo masivo.
El enfoque de nicho es excelente si se especializa en un género y estilo y tiene un consumidor muy claro en mente, y de esta manera los clientes potenciales deben saber exactamente qué esperar de usted. Sin embargo, es posible que tenga dificultades para encontrar tantos clientes en primer lugar. Si diversifica su fotografía y toma una amplia gama de diferentes estilos, marcas, personas y contenido, ciertamente puede atraer una gama más amplia de seguidores y clientes, pero nuevamente, puede posponer algunos.
03. Investiga
Eche un vistazo al trabajo de los profesionales comerciales más tradicionales y exitosos, y notará que tienen una iluminación y un estilo de edición consistentes. También eligen trabajar junto a marcas que comparten sus valores y estética, o con empresas que ellos mismos usan y aman. Si está tratando de entrar en el área de creación de contenido, es poco probable que obtenga trabajos pagados si no tiene ejemplos para mostrar a los clientes potenciales, por lo que producir contenido original por su cuenta es clave.
Haga una lista de los clientes de sus sueños, desde productos de cámaras hasta marcas de café, y luego investigue un poco su estilo de marketing. ¿Los fotógrafos ya han creado contenido para ellos? ¿Cómo se han realizado las imágenes? ¿Qué idioma se utiliza junto con las publicaciones visuales? Una vez que lo hayas acertado, prueba a grabar, con tu propio estilo, sea lo que sea, imágenes o videos de ese producto que se usa en el mundo real. Incluso con un presupuesto limitado, puede crear contenido divertido que esté lleno de personalidad, sin tener que depender de un telón de fondo exótico. Recuerde siempre etiquetar las marcas, ubicaciones y comunidades fotográficas a las que desea llegar, de lo contrario, es muy poco probable que su trabajo llegue a su público objetivo.
04. Hágalo relevante
Suena obvio, pero todo el contenido que está destinado a fines comerciales debe crearse pensando en un público objetivo. ¿Cómo se sentirá el seguidor x con esta nueva luz de cámara LED? ¿Qué edad tienen? ¿Qué aficiones disfrutan? ¿A quién más siguen? Todas estas preguntas pueden ayudarlo a meterse bajo la piel de su audiencia y tomar fotografías que les atraigan, tengan un buen desempeño y se conviertan en ventas para su cliente. Suena mercenario, pero la fotografía comercial siempre se ha tratado de crear imágenes e historias que se vendan; es solo la plataforma y el enfoque lo que ha cambiado.
05. Utilice herramientas de análisis
Otra ventaja brillante de las plataformas de redes sociales, o desventaja, si te enganchas demasiado a los números, es la capacidad de ver qué tan bien se han desempeñado ciertas fotografías en comparación con otras y descubrir quién está mirando realmente tu trabajo. Si bien las plataformas de redes sociales le ofrecen una gama limitada de información sobre las publicaciones, pagar por un servicio premium como Later.com ofrecerá un análisis más detallado de lo que está haciendo su contenido. Por ejemplo, Later te ayuda a planificar, programar y analizar publicaciones en Instagram, Facebook, Pinterest y Twitter, con comentarios sobre el mejor momento del día para publicar y los hashtags más efectivos para usar. No hay garantía de que la creación de contenido similar funcione tan bien en el futuro, pero sin duda es un buen enfoque utilizar los comentarios de manera positiva.
Estudio profesional: el videógrafo y creador de contenido Keenan Lam comparte su historia para ingresar a la industria
Keenan, ¿te llamarías a ti mismo creador de contenido, fotógrafo comercial, camarógrafo de viajes o una combinación de los tres?
Esa es una dificil. Por lo general, diría una combinación de los tres porque hago un poco de todo, pero si tuviera que elegir, "creador de contenido" resumiría lo que hago mejor.
Cuéntanos un poco más sobre tu trabajo.
Definitivamente, mi carrera se centra más en los videos: mis ingresos provienen de la creación de contenido de video para marcas y propietarios de negocios. He tenido la suerte de viajar bastante, creando videos para juntas de turismo como Las Vegas y Bahrein, así como para marcas de equipos de cámara y marcas de ropa.
Además de eso, trabajo y dirijo la marca UK Shooters junto con @watchluke, @cyrusnezami y el fundador @ m.visuals (lea el número 229 para una entrevista completa).
Somos una comunidad que muestra el mejor contenido de fotógrafos y videógrafos de todo el Reino Unido. También organizamos eventos de fotografía que permiten a los asistentes conectarse en red o incluso probar una cámara que desean tener en sus manos. ¡Creo los videos destacados para estos eventos!
Luego, con mi portafolio de Instagram, verás principalmente mi contenido de viajes, cosas que he llevado en mis viajes alrededor del mundo, ya que me encanta tomar fotografías junto con la captura de videos. La fotografía es más un pasatiempo secundario para mí, por así decirlo, aunque he tenido algunos conciertos creando contenido fotográfico para marcas, me encanta todo el proceso creativo.
¿Cuál ha sido su ruta hacia la industria?
Mi ruta ha sido un largo camino de arduo trabajo, esfuerzo y alcance. Creé mi primer proyecto de video pago en 2017 para Specsavers durante la Semana de la Moda de Londres, ya que buscaban un camarógrafo para capturar contenido junto a mi amigo Luke, su fotógrafo en ese momento que me recomendó.
Después de que al cliente le encantó el video, me di cuenta de que potencialmente podría dedicarme todo este tiempo. Los primeros meses fueron una gran lucha, con toneladas de intentos fallidos de llegar a marcas y empresas, preguntándome si podía crear contenido para ellos, solicitando trabajos dentro de la industria del video, sin resultado. Me di cuenta de que no tenía suficiente trabajo en mi cartera para que las marcas vieran mi valor. Salte hacia adelante unos meses, después de completar un montón de trabajos gratuitos y mal pagados, y los resultados comenzaron a dar sus frutos.
Poco a poco, empecé a conseguir más y más trabajo. Publiqué más regularmente en Instagram, desarrollé mi presencia social y continué desarrollando mi estilo. Luego me uní al equipo de UK Shooters en agosto de 2022-2023, y al combinar eso con mi propio trabajo como cliente independiente, mi carrera no ha sido la misma desde entonces.
¿Cuáles son las habilidades más importantes que necesita para tener éxito?
Por lo general, digo que se trata más de su mentalidad hacia el éxito. Tienes que estar decidido en esta industria, ya que se está volviendo muy saturada y tienes que esforzarte mucho para asegurarte de destacar. Establezca metas alcanzables, atiéndalas y trabaje lentamente hacia su meta más grande. Si hay una habilidad en la que creo que siempre debes probar y trabajar, es la habilidad para establecer contactos y para conversar. Construir una buena relación con nuevos clientes, conocer a otros en la industria, apoyar a otros creativos: esto es lo que lo ayudará a llegar a donde desea estar.
El poder del boca a boca es increíble y nunca se sabe quién podría necesitar sus servicios en la línea de su red. También recomendaría aprender a recibir y solicitar comentarios correctamente, y permitirse analizar lo que podría hacer mejor. La autoconciencia en términos de la calidad de su trabajo es una habilidad que desearía haber tenido al principio.
¿Cómo es una semana típica?
Trabajando como autónomo, siempre estás haciendo algo diferente, viajando a un lugar diferente. Pero la mayor parte consiste en que me siento en mi escritorio y edito contenido de video, o respondo correos electrónicos y organizo proyectos futuros. Tendré algunas llamadas a la semana con el equipo de UK Shooters y continuaré trabajando en Dropcuts.co, un nuevo proyecto mío que estoy lanzando para ayudar a las personas que comienzan en la industria del video a trabajar más rápido y editar de manera más inteligente.
¿Se acerca a los clientes primero?
Tengo la suerte de tener algunos clientes que regresan cada mes, así como nuevos clientes que me encuentran a través de mi sitio web, Instagram o simplemente el boca a boca de vez en cuando. Si tengo un proyecto apasionante en el que realmente quiero trabajar, verás que me acerco a las marcas para ver si están interesadas
¿Cómo se te ocurren nuevas ideas?
A veces me ha resultado bastante difícil encontrar las ideas más originales, pero por lo general busco creatividades que admiro y veo qué han hecho que me gustan. También puedo buscar películas en las que estoy interesado o inspirado, y analizarlas para ver las técnicas que podrían haber usado y sus esquemas de color. Luego me gusta tomar estas ideas, desglosarlas y ver cómo puedo reconstruirlas de una manera diferente o darle mi propio giro. "No intente reinventar la rueda, concéntrese en mejorarla": Soy un gran admirador de esta cita.
Lista de kits de Keenan
1. Sony A7 III
2. Filtro ND variable
3. SSD (muchos de ellos)
4. Cardán DJI Ronin-S
5. Dron DJI Mavic 2 Pro
Vea más del trabajo de Keenan en Instagram @keenanlam o en www.keenanlam.com