Cuando los campos de los agricultores están llenos de flores amarillas de colza, o canola, en plena floración, ofrecen una gran oportunidad fotográfica, especialmente cuando contrastan brillantemente con el brillante cielo azul. Echemos un vistazo a las mejores técnicas para ayudarlo a obtener excelentes resultados.
Mientras disparamos a plena luz del día, podemos disparar con la computadora de mano, ya que nuestras velocidades de obturación son bastante rápidas. Solo asegúrese de que su velocidad de obturación sea más rápida que su distancia focal efectiva para superar los posibles problemas de movimiento de la cámara: por lo tanto, si está utilizando una distancia focal de 60 mm, su velocidad de obturación debe ser más rápida que 1/60 de segundo.
Al exponernos para las flores más brillantes en el campo, iluminadas por el sol del mediodía, esto automáticamente asegura que el cielo se vea más oscuro y azul para una foto más dinámica. Para mejorar aún más este efecto, hemos utilizado un filtro polarizador para realzar los colores para una toma realmente impactante: estos filtros oscurecen los azules en el cielo, haciendo que las nubes salten y el contraste con las flores amarillas iluminadas por el sol en el campo sea aún más dramático. .
Tenga en cuenta que un polarizador reducirá la luz que llega a su sensor en aproximadamente dos paradas y, por lo tanto, reducirá la velocidad de obturación. Si bajan demasiado, aumente su ISO de 100 a 200 o 400 para evitar tomas borrosas al disparar con la computadora de mano.
Filmamos en modo Av para tomar el control de nuestra apertura. Con el polarizador conectado y girado para obtener su efecto completo en un día soleado, nuestra exposición fue de f / 8 a 1/100 seg e ISO100.
Para esta escena, buscamos una composición minimalista para lucir los bloques de campos amarillos y el cielo azul. Hemos compuesto para que el campo de colza llene el tercio inferior de nuestro marco y el cielo llene los dos tercios superiores. Es una imagen mucho más deslumbrante que si el horizonte fuera central.
Qué tan cerca se acerque a los campos y su distancia focal determinará cómo aparecerán las flores en el encuadre. Retroceder y disparar desde un punto de vista ligeramente más alto, luego acercar y apuntar la cámara hacia abajo lo ayudará a ver más del campo de colza, y las flores se verán más densas.
Tomamos nuestras fotos a fines de abril, pero si te has perdido las flores de colza en plena floración, no te preocupes, mayo y junio son buenos momentos para fotografiar campos de amapolas …
PASO A PASO: Campos floridos para siempre
Configuración clave de la cámara, configuración de la lente y uso de filtros para capturar los mejores resultados
01 OBTENGA ORF MI TIERRA!
Antes de comenzar a disparar, sea respetuoso con los agricultores y su tierra. Dispara desde senderos públicos y caminos de herradura alrededor de los bordes de los campos de colza, en lugar de vadear y dañar su cultivo. Encontrarás las mejores composiciones de estos puntos en el perímetro y más atrás de todos modos.
02 DSLR Y LENTE
Estamos usando nuestra DSLR con una lente de zoom estándar para nuestras fotos, pero cualquier lente de kit funcionará para estas fotos escénicas simples. Estamos filmando en modo Av, por lo que establecemos la apertura y nuestra cámara establece la velocidad de obturación para una buena exposición.
03 PROFUNDIDAD DE CAMPO
Establecimos una apertura de f / 8 y estamos usando una distancia focal de 60 mm en nuestro objetivo. Cuando enfocamos un tercero en nuestra escena, hacia la parte posterior del campo de colza para nosotros, estos ajustes nos dan suficiente profundidad de campo para que toda la escena sea nítida. Esta apertura de rango medio también captura la calidad de imagen óptima.
04 PODER POLARIZADOR
También usamos un filtro polarizador; estos son excelentes para oscurecer el cielo azul y aumentar el contraste para una toma aún más dramática. El efecto es más pronunciado cuando dispara en ángulo recto con el sol (por lo que el sol cae sobre su hombro); Gire el borde exterior del filtro para mejorar el efecto de polarización.
TÉCNICAS DSLR: Composiciones creativas
¡No seas perezoso con tu composición! Prueba estos métodos de encuadre más interesantes
01 EVITE LOS HORIZONTES CENTRALES
Piense en dónde colocar el horizonte para obtener tomas más creativas. En lugar de simplemente poner el horizonte en el centro del encuadre como aquí, para nuestra imagen principal, en la página anterior, hemos utilizado la regla de los tercios para posicionar el horizonte. La mejora es instantánea.
02 ACERCARSE
Acercarse al borde de las flores y disparar con una distancia focal de gran angular (24 mm en nuestro ejemplo) captura una perspectiva diferente, con el horizonte más lejos. Tuvimos suerte de tener cielos azules con nubes blancas para agregar un poco más de interés.
03 DISPARAR A TRAVÉS DEL FOLLAJE
Busque ramas y hojas que sobresalgan para enmarcar y para un punto de vista diferente. Cualquier follaje que esté en la sombra aparecerá más oscuro en comparación con la escena más brillante; utilícelo a su favor para que el ojo se sienta atraído por una escena más bonita que podamos ver más allá.
04 INCLINACIÓN HOLANDESA
Vuélvete loco e inclina tu cámara, siguiendo el borde de los campos de colza. Esta técnica rompe todas las reglas normales, pero puede funcionar bien para tiros que presentan líneas y horizontes distintivos como este. Las nubes rayadas en el cielo pueden aumentar el efecto.
TRES CONSEJOS: Vaya vertical, vuélvase artístico y vuélvase borroso
ESPERA EL SOL Como las nubes bloquean el sol, esto puede dejar líneas fuertes en los campos. ¡Mírelo bien y podrá hacer un tiro ganador como este! Acepte el clima cambiante y aproveche al máximo para obtener resultados geniales.
DESTACAR LOS CAMPOS Incluya más campos de flores que cielo en la toma, así que en lugar de llenar su encuadre con dos tercios de cielo / un tercio de flores, intente lo contrario. Esto funciona bien si el cielo no es tan inspirador ese día.
Abraza el desenfoque Las tomas panorámicas no siempre tienen que realizarse con una lente ancha con aperturas estrechas para obtener una nitidez de adelante hacia atrás. Filmamos esto af / 2.8 con una lente macro de 100 mm, difuminando muy bien el primer plano y el fondo.