Fotografía en blanco y negro

Anonim

La fotografía en blanco y negro tiene cualidades únicas que son tan fuertes hoy como siempre. Atemporal, valiente, veraz y clásico son formas comunes de describir la fotografía en blanco y negro. A pesar del advenimiento de la película en color producida en masa, que hizo que todos pensaran que el blanco y negro pasaría de moda, incluso después de casi 200 años desde que Joseph Nicéphore Niépce hizo la primera fotografía en blanco y negro, el mono sigue siendo tan popular como siempre. .

Una de las grandes ventajas de la fotografía digital es que puede capturar imágenes en color y en blanco y negro a su antojo; cambiar entre color y blanco y negro es tan fácil como sumergirse en un menú. Definitivamente es mucho más fácil que tener que cambiar un rollo de película.
Pero la fotografía en blanco y negro no se trata simplemente de eliminar el color. Revelamos algunos consejos, sugerencias e ideas para capturar mejores imágenes en blanco y negro, ayudándote a crear momentos verdaderamente majestuosos en monocromo.

Consulte también Diez pasos para una fotografía en blanco y negro asombrosa

Cómo ver en blanco y negro

Podrá tomar mejores imágenes en blanco y negro si sabe qué funciona mejor en el medio. Examine la obra de cualquier fotógrafo en blanco y negro de renombre, pasado o presente, y pronto verá elementos recurrentes en sus imágenes.
Con la distracción del color eliminada, la forma, la forma, el patrón y la textura adquieren un significado adicional en la fotografía en blanco y negro.

1. Forma

La forma describe la apariencia de un sujeto en dos dimensiones. Identificar la forma de los sujetos y saber cuál es la mejor forma de organizarlos en sus imágenes ayudará realmente a mejorar su fotografía.

Cosas a tener en cuenta:
• Bordes de ataque
• Tonos contrastantes

2. Forma

Describe la apariencia tridimensional de un sujeto y cómo están dispuestas sus diversas partes. La forma en que se ilumina el sujeto y dónde se cruzan la luz y la sombra proporcionan pistas de profundidad. Aquí, los pétalos de la rosa llevan el ojo al centro de la imagen.

Cosas a tener en cuenta:
• Sentido de profundidad
• Variación tonal

3. Patrón

La distribución y repetición de formas en patrones, ya sea en entornos naturales o construidos, nos ayudan a darle sentido a la vida cotidiana. En este ejemplo de patrones hechos por el hombre, tomados en una calle de Manchester, dos edificios contrastantes se juntan en una interesante yuxtaposición.

Es una imagen lo suficientemente llamativa en color, pero quita el ladrillo rojo y la agradable ornamentación color arena alrededor de las ventanas del edificio victoriano, para acercarlo tonalmente al bloque de oficinas brutalista de la década de 1960, y el choque de estilos arquitectónicos se ve aún más. pronunciado que en color.

Cosas a tener en cuenta:
• Uniformidad de formas
• Secuenciación de formas
• Diferentes tipos de formas
• Variación tonal

4. Textura

Ya sea suave o desigual, esta cualidad describe el sentido táctil de un objeto y nos invita a extender la mano y tocarlo. En color, esta antigua columna romana presenta todo el envejecimiento y la intemperie que uno esperaría ver, pero la versión en blanco y negro se adapta mejor al tema.

Cosas a tener en cuenta:
• Suavidad o rugosidad de la superficie
• Variación de textura
• Distribución tonal

Gama tonal en blanco y negro

Una escena promedio en condiciones de iluminación promedio (arriba) contendrá una gama de diferentes tonos, desde sombras y medios tonos hasta reflejos brillantes. Una escena como esta tendrá un valor de brillo del 18% de gris, que también es el valor con el que está calibrado el medidor de luz de la cámara, de modo que se pueden lograr exposiciones consistentes.

Sin embargo, debido a las condiciones de iluminación, algunas escenas presentarán diferentes variaciones tonales, por lo que el tono se convierte en algo que se puede considerar para un efecto creativo en la imagen final.

Piense en el valor tonal mientras considera la forma, la forma, el patrón y la textura, y combínelos todos para determinar su visión creativa de una imagen en blanco y negro. A continuación, describimos las variaciones tonales comunes que se encuentran en la fotografía en blanco y negro; usa estos looks para inspirarte.

Alto contraste

Sin medios tonos entre el punto culminante más brillante y la sombra más profunda, esta imagen tiene un aspecto ideal para presentar extremos.

Bajo contraste

Los medios tonos dominan esta escena de paisaje brumoso. La falta de extremos de contraste hace que esta imagen sea de bajo contraste y da una sensación de tranquilidad.

Clave alta

Una imagen compuesta principalmente por tonos claros y brillantes y blanco se conoce como "clave alta". Es una técnica popular en la fotografía de estudio.

Clave baja

Por el contrario, una imagen compuesta de tonos oscuros predominantemente intensos y negro se conoce como "discreta". En los retratos, crea una sensación de misterio.

Configuración de la cámara para blanco y negro

Si bien es perfectamente posible disparar solo en blanco y negro con una cámara digital, recomendamos tomar un camino diferente: capturar en color y convertir más tarde. Esto le dará una mayor flexibilidad: si la imagen final en blanco y negro no funciona como la vio, todavía tiene una versión en color. No puede volver a poner la información de color en una imagen en blanco y negro, pero siempre obtendrá el blanco y negro del color. Dispara en bruto para obtener el máximo detalle (abajo).

1 ISO

Elija un valor que le brinde la mayor calidad de imagen posible; esto será útil durante el procesamiento o la conversión de imágenes.

2 Modo de exposición

Elija esto de acuerdo con la situación de disparo, pero si tiene tiempo para pensar en lo que está haciendo, use Manual.

3 Balance de blancos

Para el rango más amplio, seleccione un ajuste preestablecido de balance de blancos en lugar de balance de blancos automático. Si un color domina la escena, pruebe con otro ajuste preestablecido. (Si está filmando sin procesar, puede elegir el balance de blancos durante el procesamiento).

4 Vista en vivo

Confirme que una escena funcionará en blanco y negro seleccionando el modo de imagen en blanco y negro de la cámara, luego vea la imagen en la pantalla trasera. Si dispara JPEG.webp + RAW, tendrá una vista previa mono para ayudarlo a componer y juzgar la imagen y un archivo sin procesar que contiene todos los datos de color para procesar la imagen de diferentes maneras.

Filtros en blanco y negro

Puede cambiar la apariencia de sus imágenes en blanco y negro en la cámara mediante el uso de filtros que ya tenga o filtros tradicionales de "contraste" en blanco y negro. El tipo de rosca circular es posiblemente el más fácil de usar, ya que es menos complicado que un adaptador de filtro, aunque este último formato facilita un poco el cambio de filtros individuales sobre la marcha.

Filtro polarizador

También utilizado en la fotografía en color, un polarizador hará que los cielos azules sean más vívidos, atenuará los reflejos en el vidrio y las superficies pulidas y aumentará el impacto dramático de muchas tomas de paisajes.

Filtro rojo

Uno de una serie de filtros de 'contraste' en blanco y negro que cambian la forma en que los diferentes colores se traducen en tonos de gris. Adjunte uno de estos para que los cielos azules parezcan más oscuros y para que el follaje se vea más nítido y brillante.

Filtro verde

Otro filtro de 'contraste' en blanco y negro, y esta vez la hierba, el follaje y la vegetación se representarán con más brillo. Los tonos de piel y los labios de los retratos aparecerán apagados.

Estilos de imagen en la cámara

Si desea utilizar el modo de blanco y negro en la cámara (ya sea solo para una vista previa de Live View, por ejemplo, o para la imagen final), diríjase a los estilos de imagen de su cámara ('Controles de imagen' en una cámara Nikon). Seleccione la opción Monocromo y todas las imágenes se capturarán en blanco y negro.

1. Ir a estilos de imagen

Acceda al menú Estilos de imagen o utilice el botón Modo creativo (si está instalado en su cámara) como acceso directo. (Los ejemplos se basan en una Canon DSLR).

2 Seleccione Mono

Desplácese y seleccione Monocromo. Es posible que reciba una advertencia en el visor de que está filmando en mono, pero la vista en vivo hará que esto sea obvio a medida que componga la imagen.

3. Vista previa de la toma

Si está disparando con una DSLR, el visor no mostrará la imagen en blanco y negro, pero el modo Live View y los modos de reproducción sí lo harán. Las cámaras sin espejo tienen visores electrónicos que previsualizarán el efecto en blanco y negro.

Filtros digitales en blanco y negro

Además de los controles de nitidez y contraste, los estilos de imagen monocromática pueden darle la opción de agregar efectos de filtro en la cámara (o más tarde, en el software de edición). Muchas cámaras también ofrecen un efecto tonificante. Así es como funciona esto en una Canon DSLR:

1. Selección de filtro

Abra el menú Estilos de imagen monocromáticos y seleccione Amarillo, Naranja, Rojo o Verde en "Efecto de filtro".

2. Elija su filtro

También puede ajustar la Nitidez y el Contraste. Para aumentar el efecto del filtro, marque un Contraste adicional.

3. Prueba el efecto tonificante

¿Por qué no intentar crear una imagen mono en un tono particular? La Canon EOS 5D III ofrece Sepia, Azul, Morado o Verde.

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