¿Atrapado en el interior durante la crisis del coronavirus? Estamos decididos a ayudarlo a aprovecharlo al máximo, ya que volvemos a publicar una serie completa de Lightroom de 32 partes que se mostró por primera vez en la revista Digital Camera. También tenemos una suscripción especial de 5 números por $ 5 / £ 5: desplácese hasta la parte inferior de este artículo para obtener más información.
Y si aún no tiene Lightroom Classic CC, lo seguimos con consejos sobre el mejor plan de fotografía de Adobe, ¡y la mejor oferta definitivamente no es la más cara!
En esta primera entrega de los tutoriales de Lightroom, miramos hacia atrás en el tiempo hasta los primeros días de la fotografía. La fotografía se inició en blanco y negro, utilizando placas de vidrio. Luego pasó a imprimir en papel a partir de negativos. El principal problema con la impresión era la longevidad de la impresión, por lo que a menudo se usaban productos químicos adicionales para prolongar la vida útil de una impresión. Estos productos químicos generalmente quitan la plata de la impresión, cambiando el color.
Esto dio lugar a tonos que son familiares para cualquiera que vea fotos antiguas de una era pre-digital, desde el comienzo de la impresión. Vemos estos como el aspecto marrón-amarillo del tono sepia o el rojo-púrpura del tono de selenio. Otros procesos utilizaron oro o platino para mejorar la impresión.
Afortunadamente, ya no tenemos que usar los químicos desordenados: podemos lograr estos estilos fácilmente en Lightroom usando el Panel de tonificación dividido.
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Tonificación dividida
El tono dividido es donde se utilizan diferentes tóners para afectar diferentes partes de la imagen. Un buen enfoque es enfriar las sombras y calentar las luces. (Consulte el panel de Tono dividido a continuación) Para obtener reflejos cálidos, intente Tono 50, Saturación 50. Para sombras geniales, prueba Tono 220, Saturación 50. Si cree que necesita enfatizar más los aspectos más destacados, puede intentar cambiar el Equilibrio ajuste a 20.
El diseño del panel Split Toning
Los cinco controles deslizantes de Split Toning se dividen en tres secciones: Reflejos con un control deslizante de Tono y Saturación; Oscuridad con un control deslizante de Tono y Saturación; y Equilibrio, para controlar cuál de los controles deslizantes de sombras y luces tiene el mayor efecto. Matiz controla el color de tono, mientras Saturación controla la fuerza de ese color.
Nuestra imagen terminada
Para crear nuestra imagen final, necesitamos agregar algo de fuerza para sacar más carácter. Para ello, utilizamos tres controles deslizantes: Contraste para aumentar el nivel de sombras y luces (+30); Claridad para aumentar el contraste de los tonos medios y hacer que la imagen sea más arenosa (+10); y finalmente, Dehaze, que aumenta el contraste y la saturación de una manera distintiva y también se puede usar en imágenes no borrosas (+16).
Para ver cualquier cambio de tono, debe tener algún nivel de Saturación colocar. Una forma rápida de trabajar con los controles deslizantes de Tono tanto en Destacados como en Sombras es mantener presionado Alt mientras arrastra el control deslizante. Esto crea el efecto de mostrar Saturación en 100, lo que le permite ver el cambio de color. Al soltar la tecla Alt, se desactiva el efecto.
Prueba el procesamiento cruzado
La tonificación no se limita a fotografías en blanco y negro. Antes de que Lightroom tuviera una opción de curva de puntos, Panel de tonificación dividido sostuvo la única herramienta disponible para emular aspectos como el procesamiento cruzado de películas.
El procesamiento cruzado es una técnica en la que las diapositivas o las películas negativas se procesan con los productos químicos incorrectos, lo que produce cambios de color y contraste extravagantes. Fue amado en el mundo de la moda. Como todo lo retro todavía está de moda, puedes hacerlo tú mismo con Split Toning. Con su imagen en color, intente usar un tono verde-azul en las sombras y rojo-naranja-amarillo para el tono de los reflejos. Piense en el aspecto verde azulado y naranja que ve ahora en tantas películas.
Tono sepia
Para imágenes de un solo tono como Sepia o Selenium, encuentro que usar solo la sección Sombras funciona bien. Para Sepia, primero convierta la imagen en blanco y negro presionando V. Configure el Tono entre 25 y 40, y la Saturación al gusto. Personalmente prefiero valores más bajos, alrededor de 20-25. El tono de resaltado lo establece el papel, que generalmente es blanco, por lo que no es necesario que lo establezcamos.
Tonificación de selenio
El tono de selenio es más rojizo o morado. Para empezar, haz la imagen en blanco y negro. Los mejores ajustes de tono para este efecto son los extremos del control deslizante, de 0 a 10 o de 340 a 360: estos tienen una gama de colores más amplia que una imagen en tonos sepia. No necesitas ser extremo con la saturación: prueba 20-25. Sin embargo, pruebe con configuraciones más altas: su gusto puede ser diferente al mío.
Acerca de la revista Cámara digital
Este tutorial apareció originalmente en Digital Camera Magazine, la revista de quiosco mensual para todos los fotógrafos. Por qué nosuscribira una edición impresa, y ¿la revista se entrega directamente a su puerta todos los meses?
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Cómo obtener Adobe Lightroom
Adobe Lightroom está disponible en dos versiones: el Adobe Lightroom Classic CC regular diseñado para usuarios de escritorio, que es lo que cubrimos en esta serie, y un nuevo Adobe Lightroom CC basado en la nube, que almacena sus archivos en línea y ofrece un conjunto similar pero reducido de características. Para los usuarios de escritorio habituales, recomendamos Adobe Lightroom Classic CC.
Adobe ofrece tres planes de fotografía basados en suscripción en los que puede hacer clic a continuación. Recomendamos el Plan de fotografía normal o el Plan de fotografía (1 TB), que cuesta más pero viene con 1 TB de almacenamiento en línea en caso de que decida optar por Lightroom CC.
Para este conjunto de tutoriales y para cualquiera a quien le guste trabajar en una sola computadora principal, recomendamos el Plan de fotografía de Creative Cloud. Esta es la forma más barata de comenzar Y también viene con Photoshop CC.
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